Gil Zetbase: visión, arte y el nacimiento de AVA

Gil Zetbase: de la visión personal a celebrar el trabajo de los demás

Fotógrafo, director creativo y fundador de Premios Art Vision, Gil Zetbase ha construido un universo visual marcado por la moda, el retrato, la cultura editorial y un marcado sentido de la elegancia. Su trabajo siempre ha estado impulsado por algo más que la mera estética. En el centro de su enfoque se encuentra el deseo de crear imágenes con presencia, emoción e identidad. Hoy, a través de AVA, extiende esa visión más allá de su propia obra, creando una plataforma diseñada para destacar y celebrar el arte de otros fotógrafos.

Entrevista

P. ¿Cómo te definirías hoy en pocas palabras?
Diría que soy, ante todo, una forma de ver. Por supuesto, soy fotógrafo y director creativo, pero en el corazón de todo está la imagen misma y la emoción que puede generar. Lo que me importa no es solo hacer una fotografía hermosa, sino crear una imagen que transmita presencia, identidad y significado.

P. ¿De dónde viene tu pasión por las imágenes?
Viene de muy atrás. Siempre he sido sensible al poder de una imagen, a su capacidad para revelar una presencia, una emoción o incluso un instante en el tiempo. Desde muy joven comprendí que una imagen podía decir mucho más de lo que simplemente muestra. Con el paso de los años, esa sensibilidad evolucionó hasta convertirse en una auténtica dirección artística.

P. Tu trayectoria te ha llevado a través de diversos mundos creativos. ¿Qué ha aportado esto a tu trabajo?
Me enseñó a observar. A observar actitudes, la luz, los rostros, los detalles, el ritmo e incluso el silencio. Cada experiencia ayudó a refinar mi mirada y me hizo comprender que una imagen poderosa no trata solo de belleza; trata de lo que deja tras de sí. Ese equilibrio entre la precisión visual y el instinto es lo que definió mi enfoque.

P. ¿Por qué decidiste situarte detrás de la cámara?
Porque, en cierto momento, observar ya no era suficiente. Quería construir la imagen yo mismo, dar forma a su luz, a su encuadre y a su tono emocional. Detrás de la cámara encontré una libertad auténtica. Descubrí un espacio donde podía traducir una visión interior en algo visible y duradero.

P. ¿Qué buscas en una fotografía?
Busco presencia. Una imagen puede ser técnicamente perfecta, impecable y de una composición hermosa, pero si carece de alma, permanece incompleta. Me atraen las fotografías que dicen algo, que transmiten elegancia, tensión, emoción o verdad. Para mí, una imagen debe dejar huella.

P. Tu universo visual parece moverse entre la moda, el retrato, el arte y el lujo. ¿Cómo convergen estos mundos en tu obra?
Convergen de forma muy natural. La moda aporta estructura, ritmo y actitud. El retrato aporta humanidad, intimidad y profundidad emocional. El arte aporta libertad de interpretación, mientras que el mundo del lujo aporta disciplina, refinamiento y atención al detalle. Son mundos distintos, pero todos ellos se encuentran en una misma búsqueda de belleza y significado.

P. Tras tantos años en el mundo de la imagen, ¿qué sigue siendo esencial para ti?
Mantenerse fiel a la propia visión. Puedes evolucionar, cambiar, crecer y explorar otras influencias, pero debes permanecer conectado a tu verdad interior. Eso es lo que aporta coherencia a una obra. Al final, creo que siempre intentamos profundizar en lo mismo: una forma personal de ver y de hacer sentir a los demás.

P. ¿Por qué creaste los Art Vision Awards?
La respuesta es, en realidad, muy sencilla. Durante años compartí mi propio arte y hoy quiero compartir el de otros fotógrafos. En un momento dado, sentí la necesidad de abrir un espacio, de dar visibilidad a otras perspectivas, otras sensibilidades y otros lenguajes visuales. AVA nació de ese deseo de transmitir, apoyar y celebrar la visión artística.

P. ¿Qué representa AVA para ti más allá de ser un concurso?
AVA representa visibilidad, pero también reconocimiento artístico. No es solo una competición. Es un lugar donde descubrir talento, celebrar la visión, crear oportunidades y otorgar a la fotografía el valor que merece. Quería construir algo que resultara exigente, inspirador y abierto al ámbito internacional.

P. ¿Qué tipo de fotografía quieres promover a través de AVA?
Quiero promover a fotógrafos que posean una visión auténtica. La técnica importa, por supuesto, pero por sí sola nunca basta. Lo que me interesa es la singularidad, la intención y la capacidad de expresar algo a través de una imagen. Hoy en día existe un flujo incesante de contenido visual; lo que marca la diferencia es la personalidad de la visión.

P. ¿Cómo ves la fotografía contemporánea actual?
Creo que es increíblemente rica, pero también está muy saturada. Hay imágenes por todas partes, a todas horas. Eso hace que la sinceridad cobre aún más valor. Las fotografías que perduran son aquellas que no solo buscan impresionar, sino que realmente expresan algo. Creo firmemente en el poder de una imagen «habitada», una imagen que lleva vida en su interior.

P. ¿Qué te gustaría que la gente recordara de tu trayectoria? 77|||Me gustaría que recordaran una profunda lealtad hacia la imagen, la emoción y la elegancia, pero también este deseo de compartir y transmitir. Mi trayectoria no se limita a mis propias creaciones; hoy continúa a través del compromiso de apoyar a otros artistas, descubrir nuevos talentos y abrir un diálogo más amplio en torno a la fotografía.
Me gustaría que recordaran una profunda lealtad hacia la imagen, la emoción y la elegancia, pero también ese deseo de compartir y transmitir. Mi trayectoria no se limita a mis propias creaciones; hoy en día, continúa a través de este compromiso de apoyar a otros artistas, descubrir nuevos talentos y abrir un diálogo más amplio en torno a la fotografía.

https://www.instagram.com/gilzetbase/